上海藝術(shù)新人大展側(cè)記
2月20日上午，上海藝術(shù)新人大展在劉海粟美術(shù)館正式揭幕。初春的街頭猶有寒意，但一走進(jìn)展廳，頓時如沐和暖春風(fēng)。前輩藝術(shù)家、評論家、學(xué)者對14位參展的青年藝術(shù)家熱情鼓勵、熱心點撥。
九旬大師，展廳一圈走了1個多小時
年已90高齡的國畫大師陳佩秋先生昨天親臨展覽現(xiàn)場，堪稱最認(rèn)真、耐心也最“挑剔”的觀眾，繞展廳一圈，老先生足足走了1個多小時。她戴起老花鏡，在每一幅參展作品前都久久駐足，細(xì)細(xì)觀看，還不時弓起身子將頭湊近作品一側(cè)的標(biāo)牌，看看作品的名稱和作者的名字，然后側(cè)過臉來，與跟在身旁的作者親切攀談。老先生語音輕柔低沉，三言兩語便道出了作品的特點和不足，讓后生們頓有豁然開朗之感。
看著邵仄炯頗有“追古”意味的山水畫，老先生會心地笑，同時叮囑：“畫山水嘛，還是要多寫生，多看看造化的東西。過去我們要跋山涉水，跑多少年才總結(jié)出一點經(jīng)驗�，F(xiàn)在方便了，你們動動手，網(wǎng)上幾百張幾千張照片就出來了�？墒�，這種印象畢竟沒有寫生來得深。”
面對趙春的西洋油畫《棋子》，國畫大師長久地沉默著。當(dāng)趙春惴惴不安請教先生意見，陳佩秋說：“我可是在你這幅畫前站的時間最長。我看，你大概受到了很多中國畫技法的影響，加上畫面的顏色很亮，這幅畫給人非常唯美的感覺。”
對不久前在書法國展上獲得最高獎項的張豐的作品，佩秋先生看得十分仔細(xì)：“你的結(jié)構(gòu)和筆法很成熟，看得出下了很多的工夫。不過這個‘還’字呢，還要仔細(xì)推敲，筆意不能斷，否則就失去了草書的整體連貫性。”老先生豎了豎大拇指后，又“犀利”地指出：“從小字看，在你的年紀(jì)算佼佼者了；大字還要好好練，還差一口氣。”張豐聽后連連點頭：“對對對，大字我是近幾年才開始練的。”
看過胡煒的幾幅工筆畫，陳佩秋道：“你的章法、構(gòu)圖和筆墨都已經(jīng)相當(dāng)成熟。不過包含的內(nèi)容可以再多一些，這樣還能更上一個臺階。”當(dāng)胡煒提起自己師法宋代畫家崔白時，老先生指出，宋人的用筆勾線都是非常講究的，這個特點在花鳥畫上尤其突出，說著她指了指《黛翼白雪》中的一只鴨子：“比如這個腳蹼的部分，還可以再細(xì)膩些。”
年輕畫家，遵從內(nèi)心一天天成長
胡佐的作品在展覽中顯得“另類”，那是一組舞美設(shè)計模型。“從前我參加的展覽大多是專門的舞美設(shè)計展，這回能與書畫、雕塑等其他藝術(shù)門類的同齡人交流互動，機會難得。創(chuàng)作的許多道理是相通的，我們能互相汲取靈感。像國畫的潑墨、工筆，都能用作舞臺布景手法。”胡佐說。
此次年紀(jì)最小的一位參展者、生于1987年的顧汀汀笑得很甜，說起同場參展的藝術(shù)家多為“70后”，甚至其中有自己的老師——華東師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授王曜，小丫頭坦言全無壓力，“不同年代的人有不同的藝術(shù)觸覺，我的‘小和尚’就有‘80后’特色嘛！今后我想嘗試一些更新的類型。”
“今天的展覽讓我感受到屬于我們這一代人的最真實的狀態(tài)——在藝術(shù)道路上慢慢成長的狀態(tài)，直到長出青苔……看得我心生感動。”參展藝術(shù)家石至瑩說，2001年上海青年美術(shù)大展上，她與今天參展的另一位藝術(shù)家邵仄炯同時脫穎而出，“那時候，邵仄炯的國畫偏意象，我的油畫則有著與圖騰崇拜、戲劇性歷史片斷有關(guān)的濃重與狂野，那樣的畫視覺沖擊力雖然強大，但總讓人覺得少了點什么。而看今天的展品，邵仄炯‘追古’、奔‘老派’去了，而我也著意于捕捉畫面中微妙的冷暖變化與豐富的情感層次——我們都好像將從前的畫風(fēng)扭轉(zhuǎn)了180度，卻也更遵從自己的內(nèi)心，在一天天慢慢成長……”
中共上海市委常委、宣傳部部長楊振武，市委宣傳部副部長陳東也深情寄語年輕藝術(shù)家：“在你們成長的道路上，會有成長的快樂，也會有成長的煩惱，但更要有成長的追求和思考。”
